我國是一個多民族國家，各民族在漫長的發展歷程中形成了具有民族特色的民間舞蹈，人們通過舞蹈抒發自身的情緒與情感。民間舞表演的情緒和情感要符合人物、情境與民族精神，因此，表演者要充分了解舞蹈的內涵，將自身的感情融入表演中，將情緒與情感之間的關系進行科學處理，并合理運用到表演中，以此增強民族民間舞的表現力，方便觀眾通過舞蹈感受該民族的文化內涵，吸引更多人前來觀看，將民族特色文化推廣至其他地區，獲得更多的經濟效益與社會效益，為當地經濟與社會發展提供助力。現主要對中國民族民間舞表演中情緒與情感的關系及運用進行分析和探究。

中國民族民間舞可以將一個民族的傳統文化特征直觀地展現出來，向人們展示一個民族的精神面貌和人的本質，能夠引導觀眾根據舞蹈表演的內涵產生情感共鳴。可見，中國民族民間舞是一項可以將情緒與情感展現出來的舞蹈藝術類型。在舞蹈表演中，情緒與情感的表達是最為核心的部分。與日常生活中自娛性舞蹈的情緒與情感表達相比，民族民間舞以生活為基礎，對情緒與情感進行藝術化的處理，以確保情緒與情感表達具有真摯性。

中國民族民間舞表演中情緒與情感的具體概述

心理學方面

從心理學角度對中國民族民間舞表演進行分析與研究，發現民族民間舞的情緒與情感主要是人與社會、自然接觸時產生的一些態度體驗，其中，情緒具有自發性、易變性與不穩定性等特點，而情感具有持久、穩定等特點，二者具有緊密關聯，可以相互促進；同時也存在一定的差異，如情緒只與生理需要有關聯，情感則與高級社會需要存在關聯；情緒發生的時間較早，情感體驗則稍晚一些；情緒具有情境性，而情感既具有情境性，還具有穩定性與主觀性，情感體驗是情緒概括化的結果。

表演學方面

在舞臺表演中，情緒與情感需要表演者根據實際狀況，結合自身對舞蹈作品的理解進行二次加工創作，將自身的情緒與情感融入其中進行表達。藝術加工處理可以提升作品的藝術性，為觀眾提供更加具有感染力與表現力的表演，使觀眾更深刻地體會舞蹈作品的內涵及角色的精神品質。

舞蹈表演方面

在實際表演中，表演者主要通過一系列肢體動作將舞蹈蘊含的情緒、情感與思想精神等傳遞給觀眾，而觀眾則通過表演者的動作感受作品的情緒與情感，同時結合現場音樂、環境等，更加充分地感受民族民間舞作品的精神內涵，為舞蹈及民族特色文化的傳承與發展提供充分的保障。

中國民族民間舞表演中情緒與情感的重要性

調動觀眾的生活情緒與民族情感

與其他舞蹈種類相比，民族民間舞中蘊含著一個民族的傳統文化內容，融入了民族精神與特色氣質等，因此其實際表演具有較強的獨特性，可以幫助觀眾充分了解優秀的民族文化，從而有效提升觀眾的民族情感。同時，由于民族民間舞蹈是在長期的社會實踐與勞動生活中產生的，蘊含著該民族特有的氣質，所以可以將當地人的生活情緒與民族情感充分展現出來，吸引更多的觀眾。

提升舞蹈表演的質量

在民族民間舞表演的過程中，情緒與情感的表達能夠有效滿足觀眾的觀看需求，使觀眾產生共鳴，認同舞蹈中蘊含的情緒與情感內容，由此形成藝術感染力。表演者在表演中需要充分展現民族民間舞的氣質與情感，應用相應的技巧，以獲得觀眾的認可。在表演民族民間舞時，表演者要根據現場狀況以及表演類型等，將民族民間舞的情緒與情感正確且全面地展現出來。

輔助肢體語言表達

眾所周知，肢體語言是舞蹈表演的核心內容，其決定著舞蹈表演的質量。表演者的肢體語言如果不到位，將會在很大程度上削弱觀眾的觀看興趣，影響觀眾的觀看體驗。因此，舞蹈表演者需要充分重視情緒與情感的表達，將其與肢體動作完美結合，為觀眾提供更具感染力的舞蹈內容。

充分展示舞蹈表演的主題

情緒與情感元素可以充分表現舞蹈表演的主題，推動表演進入高潮，向觀眾展現民族情感與精神品質等。以舞蹈《暗香》為例，其主題是借梅花的高潔，將朝鮮族人民的民族氣節與熱愛民族的情感充分展現出來。隨著舞蹈表演的不斷推進，其蘊含的情緒會逐漸展現出來，當舞蹈表演達到高潮時，其情緒會完全迸發出來，舞蹈的主題也就會完全展現在觀眾眼前。

優化舞臺效果

在民族民間舞表演中融入情緒與情感還可以實現對舞臺效果的優化。人們在觀看各類舞臺表演時，會對演員的演技進行評價，這里的演技就是指演員進行情緒抒發與情感表達的能力，因此，在民族民間舞表演過程中，表演者需要充分認識到情緒與情感表達的重要性，并利用適當的技巧，將舞蹈的情緒與情感自然地表達出來，使觀眾提升民族認同感，提升舞臺表演效果。

中國民族民間舞表演中情緒與情感表達的主要方式

肢體動作

肢體語言是舞蹈表演的重要內容。在中國民族民間舞表演過程中，表演者可以借助肢體動作準確傳達相應的情緒與情感。民族民間舞是我國古代勞動人民在生活實踐中創編而成的舞蹈，其中蘊含著深刻的內涵，因此，表演者需要準確把握舞蹈的情緒與情感，巧妙運用肢體語言傳達舞蹈所蘊含的情緒與情感，向廣大民眾傳遞正能量，為民族民間舞的發展打好基礎。

人物

人物在舞蹈表演中屬于關鍵核心環節，不同表演者對同一作品的演繹是有差異的。在表演過程中，表演者需要根據民族民間舞的類型選擇合適的肢體動作，例如在表演蒙古舞時，表演者可以根據需要做出模仿大雁的動作，以展現蒙古族人民豪放的性格，提升舞蹈表演的質量與感染力。

藝術形象

在中國民族民間舞表演中，還可以通過藝術形象進行情緒與情感的表達。在舞蹈作品中，人們會選用一個合適的藝術形象展現舞蹈作品的思想情感。在創編舞蹈作品時，相關人員會對日常生活進行仔細且深入的觀察，通過藝術手法對舞蹈動作進行設計處理，以表達特定的情緒與情感，提升舞蹈作品對觀眾的吸引力，促進中國民族民間舞的健康發展。

中國民族民間舞表演中情緒與情感的主要關系

舞蹈演員心理的角度

眾所周知，人類情感的流露主要有主動與被動兩種。主動的情感流露通常是自發的，例如在舞蹈表演中，由于表演者對某一角色有著極強的感情，在實際表演時，會在腦海中不自覺地浮現出一些印象深刻的景象，從而產生情感的變化，進而舞蹈動作也會出現一定的變化。而被動的情感流露主要是因為受到外界因素的影響，例如在舞蹈表演中，表演者會因受到某一人員或失誤的影響產生一些特殊的情感，繼而在舞臺表演過程中不自覺地改變舞蹈動作。但是，不論是主動的情感流露還是被動的情感流露，都會對舞蹈動作產生影響。

藝術表現形式的角度

一些人認為舞蹈表演中蘊含的情感越豐富，表演的感染力就越強。因此，部分表演者在表演時會過于注重情緒和情感的表達，繼而出現用力過猛的情況。因此，表演者在表演時要注意情緒和情感表達適度，進入相應的狀態，并將這種狀態持續到表演結束，同時結合舞蹈動作提升舞蹈表演的張力，以便觀眾直觀感受表演者的情感，由此提升舞蹈表演的觀賞性。

民族民間舞的角度

我國是一個多民族國家，幾乎每個民族都有獨特的舞蹈形式，而表演者需要充分了解民族特色文化與風土人情等，對舞蹈的動作與主題進行全面深入的了解，以提升表演效果與質量。例如，在表演傣族孔雀舞時，表演者需要將自己想象成孔雀，一舉一動都要符合孔雀的行為特點，同時，表演者還應對孔雀進行深入觀察，以保障舞蹈表演的質量。

中國民族民間舞表演中情緒與情感的運用

通過情感升華情緒

當前，為了加強中國民族民間舞表演中情緒與情感的表達，表演者需要對舞蹈中的情緒與情感進行深入分析與研究，明確情感表達本質上屬于主觀表現形式，且情緒易受到外界環境的影響。因此，表演者需要不斷提升自身的專業素養，提升情感的穩定性，通過情感升華情緒，而由于情緒極易受到情感的影響，甚至會反向影響情感，所以，表演者需要將情緒轉變為情感，以提升自身在舞蹈表演過程的自信心，從而順利完成舞蹈表演。

加強對情感的控制

在舞蹈表演過程中，表演者自身的情感狀態會對舞蹈動作的張力與流暢度產生影響，這就需要表演者加強對情感的控制，根據不同表演內容合理轉變情感，以提升舞蹈動作的張力與流暢度，進一步提高舞蹈表演的質量。

明確感情對舞蹈的影響

通常情況下，感情主要可以分為主動與被動兩類。在實際表演過程中，表演者需要合理轉化不同的感情狀態，還需要采用特殊的技巧，將不同的感情雜糅在一起，極大地增加感情的豐富度。將這些情感運用到民族民間舞表演中，可以有效提升舞蹈動作的美感，保障舞蹈表演的質量。

通過情緒表達實現對情感的積累

在民族民間舞表演過程中，情緒與情感之間有著極為密切的聯系。通常情況下，情緒與環境有著密切聯系，要先于情感，而情感不需要環境即可產生，且比情緒更加穩定。因此，表演者可以借助外界環境完成對情感的初步表達，然后在長期積累的過程中實現對情感的有效傳遞。在舞臺表演時，表演者可以利用聯想等方法，控制表演進度，并引導觀眾的情緒，推動表演者與觀眾的情緒、情感趨于統一。

加強情緒與情感的融合

為了提升中國民族民間舞表演中情緒與情感的運用水平，相關人員還需要對情緒與情感進行充分融合，以此提高民族民間舞的吸引力。在實際表演過程中，特殊的舞蹈動作可以將舞蹈作品的藝術感與獨特性充分展示出來，方便觀眾了解舞蹈的情感。對此，表演者可以將情緒與情感相融合，將舞蹈的內涵全面展示出來，促進中國民族民間舞的發展。

綜上所述，在民族民間舞的表演過程中，表演者要將舞蹈中所蘊含的情緒與情感充分展現出來，以便人們通過舞蹈表演了解該民族的特色文化、歷史背景及藝術形式。由于民族民間舞蹈中充斥著情緒與情感元素，二者緊密聯系，相輔相成，不可分割，因此，表演者要加強對民族民間舞表演中情緒與情感元素的重視，對民族民間舞中的情緒與情感進行深入研究，明確二者的關系，并運用合適的技巧，將情感和情緒充分融入民族民間舞的表演過程中；同時要不斷提高自身的專業素養，樹立正確的觀念，正確認識舞蹈表演中的情緒與情感，對民族民間舞蹈文化保有充分的尊重，并結合相應的肢體動作，提高舞蹈的感染力，從而推動民族文化實現可持續傳承與發展。